这个世界上最大的年度设计博览会在其 2023 年的展示中恢复了大流行前的完整形式，通过数百个展览、特定地点的装置、弹出窗口和公共项目改变了米兰市。
“Fuorisalone”是与主要贸易展同时举办的全市性活动网络，提供了一系列来自创意领域的引人注目的新想法，从家居装饰到社会驱动的项目。展览在传统的画廊和陈列室环境、通常不向公众开放的大宫殿、私人公寓甚至废弃的屠宰场中举行。几乎在所有地方，重点都放在可持续设计、循环经济、材料创新和工艺与创新相结合的艺术上。
当代工艺
为了应对人工智能在艺术和设计领域的兴起，许多创意人士将注意力转向手工艺和传统工艺——尽管他们经常在作品中融入新技术和 3D 打印。
在非营利空间 Fondazione Riccardo Catella 举办的“Tools & Crafts”展览中，总部位于英国的纺织工作室 Woven Memories 展示了手工编织的垫子，将数字编码融入设计中，将文本与图案融合在一起，创造出“记忆片段”;黎巴嫩亚美尼亚裔设计师 Nareg Krikorian 则展示了手工制作的皮革凳子，这些凳子采用夸张的缝线和细节来彰显亚美尼亚的手工艺。
黎巴嫩亚美尼亚裔设计师 Nareg Krikorian 展示了手工制作的皮凳。
一个巨大的前屠宰场为今年的 Alcova（每年更换场地的巡回独立展览）提供了场地，意大利墙纸公司 Fabscarte 和艺术家 Martyn Thompson 将整个房间包裹在以月亮为灵感的三维墙纸中，手工制作的铜和青铜粉。在附近，在同一空间内，伦敦设计师 N/A 的 Natalia Triantafylli 和 Andrew Scott 合作制作了一系列包含 3D 打印塑料、陶瓷和钢板的物品，从螺栓到铰链，每一个元素都是手工制作的 - - 努力突出手工制品的独特性以及制造者的手感在当代设计中的重要性。
同样在 Alcova，韩国设计师 Sangmin Oh 推出了“The Knitted Light”，这是一系列用传统钓鱼线和弹性纱线制成的雕塑灯，以不同的方式响应光线，探索 3D 编织的可能性——就像荷兰人的作品一样collective Basketclub，它展示了一系列实验性的编织 3D 物体，旨在将编织的物理行为与非常规材料联系起来。
工艺在大型时尚品牌举办的活动中也大放异彩——其中许多品牌现在已成为该活动中更知名的建筑和设计品牌的常客。
Tod's 邀请了英国时尚摄影师蒂姆·沃克 (Tim Walker) 在庄严的国家科学技术博物馆 (Museo Nazionale della della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci) 举办展览，展示该品牌一些最具标志性的单品（从 Di Bag 到 Gommino 乐福鞋）背后的艺术性。Loewe 在 Palazzo Isimbardi 展示了一系列由品牌技艺精湛的工匠制作的椅子;Hermes 展示了一系列受中世纪启发的家具，其中包括由芬兰设计师 Harri Koskinen 设计的口吹台灯、手工刺绣地毯和软垫木椅。
在 Bottega Veneta，意大利设计传奇人物 Gaetano Pesce 的任务是设计两款手工制作的手袋，这些手袋作为品牌旗舰店内名为“Vieni a Vedere”（来看看）的装置的一部分进行展示。每款手提包均采用喷枪技术单独涂漆，并采用品牌标志性的 Intrecciato 编织图案，展示了日出或日落背后的两座山脉——向 Pesce 度过童年的埃斯特山脉和他居住的美国大草原致敬今天。
好玩的物体和身体体验
在本周，引人入胜的色彩和纹理与手工艺一样占主导地位，这也许是对这样一个事实的另一种肯定，即尽管数字生活方式越来越多，但我们仍然非常渴望现实生活中的体验。
在 Alcova，希腊设计师 Kiki Goti 将更衣室重新想象成个人改造的空间，推出了极简主义系列“Neo-Vanity”，其中包括吊灯、边桌、模块化镜子和色彩鲜艳的立式梳妆台，巴尔干- 灵感图案和意想不到的材料，如泡沫。
Kiki Goti 的极简主义系列探索了色彩鲜艳的多功能家居用品
设计品牌 Chef Deco 将壶铃、瑜伽地毯和冥想垫变成充满活力的多功能家居用品，而在新的展览空间 Convey，意大利设计师 Marco Ripa 和瑞典工作室 Stamuli 分别依靠紫外线荧光灯和色块来展示他们的系列，展示感觉流行，大胆和有趣的家具。
Bagni Misteriosi 是一座 1930 年代的海滨浴场和文化中心，位于该市的 Porta Romana 街区，地理位置优越，丹麦家具公司 Gubi 探索了玩“TEN:超越甲壳虫”的可能性，这是一场庆祝其标志性甲壳虫成立 10 周年的展览椅子。该品牌请 10 位国际艺术家和设计师通过他们自己喜欢的媒介重新诠释经典座椅，其中包括声音装置、艺术品、陶瓷花瓶和用回收织物制成的解构版甲壳虫。
在其他地方，法国品牌 Roche Bobois 展示了葡萄牙艺术家 Joana Vasconcelos 的雕塑般的沙发“Bombom”，其特点是柔和的层次色调和旋转的靠背，让人们可以坐在不同的方向;年轻的克罗地亚设计师 Ana Koruga 推出了“Objects for Movement”——一系列 8 件家居用品，底座特意不稳定，旨在让用户参与积极、更注重身体的生活。
从废弃材料到生物塑料
可持续性是今年展会的一个共同主题，它体现在年轻设计师和家喻户晓的设计师的作品中。一些最有趣的想法是那些着眼于浪费的想法——从字面上看——重新思考设计在使用已经存在的东西时可以做什么。
在“Tools & Crafts”，荷兰设计师 Kick Veldman 邀请人们通过用废铝制作镜子来观察他们在垃圾中的倒影，而在展览空间 Dropcity，日本设计师 Daisuke Yamamoto 展示了一个完全由轻质材料制成的家具系列量规钢，一种常用和废弃的建筑材料。
更多废弃材料在 Alcova 大放异彩，台湾创意人 Erco Lai 展示了陶瓷 3D 打印件，旁边是用他所在的海牙工厂收集的废料制成的家居用品。
同样，专注于再生塑料制品的加利福尼亚 PROWL Studio 和 M4 Factory 通过 PEEL 椅子解决了快速家具的问题，这是对无处不在的塑料堆叠椅的重新构想，由大麻韧皮纤维制成——大麻和大麻工业加工的副产品这通常会浪费掉。这把椅子展示在分解的各个阶段，挑战观众在处理产品时要牢记生命周期的尽头。
